
Capturar la complejidad y la simplicidad en la fotografía: Los bastidores de los talleres de Marco Castro
Como fotógrafo, Marco Castro conoce la importancia de capturar un momento en el tiempo. Entiende que una buena fotografía puede contar una historia sobre una persona, captando su complejidad y sencillez al mismo tiempo. En este reportaje fotográfico, te llevamos entre bastidores a uno de sus talleres, donde podrás ver el proceso que sigue para capturar un gran retrato. Marco es conocido por su uso de la luz y la sombra para crear imágenes asombrosas que evocan emociones. Se toma su tiempo para conocer a cada sujeto y comprender su historia. Esto le permite captar su esencia en una fotografía que será recordada durante años.
Captar un momento en el tiempo es la esencia de la fotografía. Con una cámara y un objetivo se puede congelar un momento en el tiempo y captar su esencia. Puedes contar una historia con una fotografía e invitar al espectador a vivirla por sí mismo. Con sólo pulsar un botón, se puede pasar de capturar un simple retrato a contar una intrincada historia sobre una persona. Esta capacidad de captar la complejidad y la simplicidad al mismo tiempo es lo que hace que la fotografía sea tan única.
Cuesta creer que se puedan capturar fotos tan hermosas en tan poco tiempo, pero ésa es la magia de la fotografía. Estas fotos fueron tomadas entre bastidores en el taller de Marco Castro en Honduras. Castro es un maestro de la fotografía de retrato. Tiene un don para captar la esencia de sus sujetos y plasmar su personalidad en sus fotos. Sus talleres son una gran oportunidad para aprender de los mejores y perfeccionar tus propias habilidades como fotógrafo.
Cuando Marco Castro se pone detrás de una cámara, tiene una visión. Busca todos los detalles que contribuyan a contar la historia y presta atención a los elementos macro y micro. Capta los detalles intrincados que la mayoría de la gente pasa por alto, como el pelo, la textura de la piel, la ropa y los movimientos naturales del sujeto. Al mismo tiempo, es capaz de dar un paso atrás y captar la imagen más amplia de lo que ocurre en el entorno: ¿Cuánta luz entra? ¿De dónde procede? ¿Qué hacen las sombras? ¿Este ángulo capta lo que quiero? Todos estos componentes se unen para crear una imagen impresionante que cuenta una historia sobre quién es alguien.
Para encontrar el equilibrio entre luces y sombras, Marco Castro explica a sus alumnos la importancia de tener un plan de luz: para conseguir la iluminación deseada hay que mover y jugar con los reflectores para lograr una luz difusa irresistible. Esto incentiva a los alumnos a experimentar con la iluminación natural o artificial y crear el mejor conjunto como si fuera una obra de arte. Al mismo tiempo, es importante también destacar las sombras para crear un contraste que sea agradable a la vista. Cuando se busca romper con la monotonía, podemos producir contrastes interesantes en colores ella luz para lograr capturas únicas.
A través del objetivo de Marco Castro, se puede ver claramente la complejidad y la sencillez que hay detrás de capturar una imagen narrativa de una persona. Convierte lo mundano en arte. Toma una fotografía sencilla y la transforma con técnicas como light painting o realizando ediciones mínimas para sacar lo mejor de cada toma, creando un encuadre único a partir de ella. Con su experta orientación y conocimientos, puedes formar parte del proceso que sigue para crear cada obra de arte distinta y ser partícipe de la magia que surge en cada taller.